Его Величество Тбилиси
ИСТОРИЯ И ЖИЗНЬ ЛЮБИМОГО ГОРОДА
Тбилиси XVIII века резко отличался от города XII-XIII веков. Кроме уменьшения числа жителей сократилась и территория. Это объясняется неоднократными нашествиями врагов. Если церкви Квашвети или Лурджи монастери при царице Тамаре были в черте города, то на плане Вахушти Багратиони (XVIII в.) они указаны за городом. Очертания города, приводимые царевичем Вахушти, сохранились вплоть до XIX века.
Небезынтересно отметить, что в конце XVII века территория города насчитывала 250 га. Для сравнения можно вспомнить, что только парк в Ваке сейчас занимает 120 га площади. ..
В первой половине XIX века постепенно стираются грани феодального города. С расширением границ создаются новые районы - Калоубани и Гаретубани,- которые занимали тогда нынешнюю территорию Дворца пионеров, Публичной библиотеки и сада Коммунаров. Здесь селилась аристократия. Поэтому эти районы выделялись своим относительным благоустройством.
Расположенные в этом районе примитивные кирпичные заводы были перенесены в окрестности Московской балки, а на их месте в 1895 году был разбит городской парк.
Начал застраиваться и Головинский проспект, ныне центральная магистраль столицы республики, носящая имя Шота Руставели. Она возникла в первой половине XIX века на месте дороги, которая вела в Россию. Дорога так и называлась - "сарусето гза" (дорога на Россию).
Расширялась и старая территория города. С юго-восточной частью города слилось село Харпухи. В 50-х годах параллельно Куре, по направлению к Ортачала, провели новую улицу, пролегшую по сеидабадским садам. Улица быстро начала застраиваться.
В 1824 году левобережной части города официально были добавлены деревни Кукия и Чугурети, а выстроенный в 1853 году мост (ныне мост им. К. Маркса) тесно связал их с центральным районом города.
Покрытая еще в XVIII веке Кукийским лесом местность в конце того же столетия начала заселяться. В застройке и благоустройстве этого района на левом берегу реки Куры большую роль сыграли немецкие колонисты, поселившиеся здесь в 1819 году. Они провели оросительный канал из самого большого залива Куры. Отсюда и наименование этой местности - Дидубе ("Диди убе" - Большой залив). Главной магистралью левобережной части города стала Михайловская улица (ныне- Плехановский проспект), на которой, как и в окрестностях нынешних улиц К. Цеткин и Советской, с 60-х годов идет интенсивное строительство. О тогдашних темпах строительства в этих местах свидетельствует то, что в середине 40-х годов прошлого столетия за пять лет было выстроено более 400 домов и проложено 32 новые улицы.
Вид городского квартала
Проведенная в начале 70-х годов железная дорога способствовала росту города по направлению к вокзалу. Строительство в 1884 году Верийского моста, застройка Верийского спуска и Кирочной уплотнило заселение близлежащих центральных районов и создало все условия для интенсивного строительства по Михайловской улице.
Вскоре территория города перешагнула за железную дорогу. После основания главных мастерских Закавказской железной дороги возникли рабочие поселения и появился новый район - Надзаладеви (Нахаловка).
О темпах роста города свидетельствует и то, что в 1830 году Тбилиси занимал 299,68 га, в 50-х годах-634,6 га, а в 60-х- 819,3 га.
Перемещение центра, потеря значимости городской цитадели, когда прежние доминанты стали одним романтическим воспоминанием прошлого, придавало городу новое звучание.
В XIX веке город продолжал расти уже по определенному плану. Возросло значение двух основных магистралей по обеим берегам Куры, и центр стал формироваться вдоль них.
Создание Головинского проспекта являлось закономерным для дальнейшего развития города, так как отсюда начинался единственный путь, соединяющий Тбилиси с Россией, имевший огромное значение в экономической, политической и культурной жизни страны. Этот участок города особенно интенсивно застраивался с 30-х годов прошлого столетия. Городская аристократия тянулась сюда, шло большое строительство жилых и общественных зданий.
Вторая основная магистраль, пролегающая также параллельно реке, но на другой ее стороне,-Михайловский проспект- в 40-х годах уже превратилась в шоссейный путь. С обеих сторон улицы были посажены тополя, устраиваются тротуары.
В градостроительстве появились начала регулярной планировки: создаются прямые, взаимно перпендикулярные или параллельные улицы. Начинается коммунальное благоустройство, хотя все еще элементарное.
Но и в этот период интенсивного строительства случайные факторы во многом определяли характер новых районов города. В силу этого отсутствовала и ансамблевая застройка.
В истории грузинского зодчества XIX век вносит существенный перелом, являющийся отражением тех сдвигов в социально-экономической и культурной жизни, которые последовали за присоединением Грузии к Российской империи. После почти не прекращавшейся в течение трех столетий борьбы против турецких и иранских завоевателей, борьбы за сохранение национальной независимости, вступление в состав Российской империи резко изменило историческое развитие Грузии, создались условия для мирной жизни.
Площадь имени В. И. Ленина. В центре - памятник В. И. Ленину (скульптор В. Топуридзе), на втором плане - городской Совет (бывш. Городской дом)
Несмотря на тяжелый национально-колониальный гнет, переживаемый страной в условиях политики царского самодержавия, приобщение к передовой русской культуре сыграло большую роль в дальнейшей жизни страны. Изменение социальной жизни страны, вставшей вместе с Россией на путь капиталистического развития, и возвращение в круг европейской культуры поставили новые задачи и перед развитием грузинского искусства. Значительных успехов достигают грузинская литература, театр, музыка. Национально-освободительное движение вдохновляет выдающихся деятелей грузинской культуры, которые устанавливают тесный контакт с передовой русской интеллигенцией. Но если XIX век по-новому представляет грузинское искусство, то в архитектуре постепенно теряется та традиционная нить, которая объединяла грузинскую архитектуру на протяжении всей истории ее развития.
Официальное строительство в XIX веке идет по тому же пути, что и в других городах Российской империи.
Но если привнесенный из России архитектурный стиль русского варианта классицизма почти целиком исключал национальные традиции, то в строительстве жилых домов, как говорилось выше, намечались пути их синтеза. В этот период в Тбилиси выработался совершенно своеобразный тип жилого дома, с которым мы уже познакомились в старом городе.
Постройки, в которых местные традиции органически сочетаются с классицизмом, создают неповторимый облик старого Тбилиси, но они встречаются не только в Кала, Сейдабаде и Исни, но и в тех районах, которые интенсивно застраиваются только в XIX веке,- в Салалаки, на склонах горы Мтацминда, в Кукиа, Чугурети и т. д.
Насаждаемые официальным строительством архитектурные формы меняли облик не только отдельных домов, но и целых улиц и кварталов. С другой стороны, типичные для Тбилиси дома сохраняли старый облик этих районов. Такая двойственность стала характерной чертой не только внешнего облика, но и быта старого Тбилиси. Небезынтересно вспомнить, что писал "Кавказский вестник" в конце 40-х годов: "Въехать в Тифлис Московской и Эриванской заставой значит въехать в два города, совершенно друг на друга не похожие; тут вы едете по широкой правильной улице (по Головинскому проспекту); там, поднимаясь с горы на гору, пробираетесь по темным, кривым, беспорядочно тесным улицам старого города. .. Здесь вы встречаете с тросточками, в модном пальто гуляющих чиновников, навстречу вам несутся экипажи и развеваются перья на дамских парижских шляпках; там вы пробираетесь сквозь целую толпу грузин в синих чохах с откидными длинными рукавами, встречаете татар с бритыми затылками, осетин с кинжалами за поясом и в лохматых шапках, имеретин с блином на голове вместо шапки; женщин, картинно закутанных в белые чадры. Здесь совершенно губернский город, дома каменные, по большей части двухэтажные, поставленные в почтительном друг от друга отдалении, там - без церемонии, сакля лезет на саклю, терема точно клетки выглядывают на вас со всех сторон из-за нижних, сплошных безоконных этажей, занятых лавками, духанами, татарскими кофейнями и т. д. Здесь-просторно, там-тесно... Тифлис...- это в некотором роде Янус, который одним лицом глядит в Азию, другим - в Европу..."
Дворец пионеров (бывш. дворец наместника Кавказа)
Европа и Азия в Тбилиси - вот тема многочисленных путешественников и журналистов, писавших о городе. Европеизация быта сочеталась со старыми обычаями, что находило свое отражение и в архитектуре.
С 50-х годов прошлого столетия, как уже указывалось, постепенно растет число зданий, носящих на себе следы разных стилей.
С 60-х годов XIX века архитектура Тбилиси теряет связь с национальными традициями и, подобно России, следует распространенным в буржуазном мире архитектурным течениям. Волна эклектизма охватывает архитектуру Тбилиси. Строятся здания в стиле псевдоренессанса, псевдоготики, строятся в псевдомавританском и псевдорусском стиле... В конце века, как и во все крупные города, в Тбилиси вступает модерн.
Государственный музей искусств Грузинской ССР (бывш. Духовная семинария)
На рубеже XIX и XX веков в архитектуре Тбилиси было несколько попыток возрождения форм грузинской исторической архитектуры, но дело дальше единичных сооружений не пошло.
Первым примером нового строительства в Тбилиси после присоединения Грузии к Российской империи был дворец наместника Кавказа (ныне Дворец пионеров), выстроенный в 1802 году в начале Головинского проспекта. В 1807 году вместо старого дома был выстроен новый дворец, являющийся самым импозантным строением тогдашнего города.
Икона Цилканской Богоматери. Энкаустика. IX в.
В течение десяти - пятнадцати лет здание переделывалось еще несколько раз. До 60-х годов прошлого столетия дорический фронтон и аллегорические скульптуры выделяли здание среди других сооружений того времени. В 1865- 1868 годах по проекту архитектора Отто Симонсона дворец вновь переделали с весьма значительными изменениями как в плане, так и в архитектуре фасадов. В таком виде он дошел до наших дней.
Здание несколько отступает от линии застройки проспекта, занимая целый квартал на возвышенном от тротуара участке улицы. Открытая аркада-лоджия по всему фронту фасада фланкирована ризалитами, в которых устроены боковые входы. Центральный вход акцентирован раскреповкой, высоким парапетом и изменением оформления верхнего этажа, но не нарушает общего ритма проемов, создающих глубокую светотень и имеющих важное значение в общем решении главного фасада здания. Использование мотивов Ренессанса придает зданию парадность, а выделение из окружающей застройки - определенную значимость.
Парадный характер дворцового сооружения выявляется и внутри здания. Мраморные лестницы, большие залы, огромная зеркальная комната и другие помещения, расположены по анфиладной системе вокруг внутренних двориков.
Типичным примером официальных построек прошлого столетия является выстроенное в 30-х годах здание Духовной семинарии, в котором ныне находится Государственный музей искусств Грузинской ССР. Формы русского классицизма являются ведущим моментом в его архитектуре.
Здание главным фасадом обращено в сторону сквера им. А. С. Пушкина, который, в свою очередь, вливается в пространство главной площади города, которая теперь носит имя В. И. Ленина. До XIX столетия территория нынешней площади была за чертой городской стены, и начало интенсивного строительства относится к первой четверти XIX века. В 1827 году в ознаменование взятия русскими войсками города Еревана площадь была названа Ереванской. Площадь к 50-м годам прошлого века уже вся была застроена. На западной стороне площади выделялось здание Штаба Кавказской армии (1824), возведенное в духе русского классицизма и без переделок дошедшее до нас.
В 1851 году на площади было выстроено огромное театральное здание с караван-сараем в нижнем этаже (архитектор Дж. Скудиери). Театр сгорел в 1874 году, но, по словам А. Дюма, путешествовавшего по Кавказу, это был один из самых привлекательных театров, им когда-либо виденных. . . Впоследствии уцелевшие части здания были перестроены под торговые предприятия.
Архитектурный облик площади сложился в основном к концу прошлого столетия. В это время на площади выделялся Городской дом, который был построен в 40-х годах, но в 80-х был переделан в "мавританском духе" архитектором П. Штерном.
Площадь изменила свое лицо после реконструкции, проведенной за годы Советской власти. В 1934 году было снесено громадное здание караван-сарая, некоторые дома были надстроены, изменились габариты площади и т. д.
Трехэтажное здание Музея искусств, находящееся в северной части площади, привлекает к себе внимание монументальным портиком, который по своей архитектуре перекликается со зданием Штаба, но возможность ансамблевой застройки не была уловлена, и архитектура построенных по периметру площади зданий не подчиняется единому художественному решению.
Шестиколонный ионический портик, увенчанный фронтоном, опирается на рустованную аркаду нижнего этажа. Членение стен и венчающий карниз объединяют архитектурную тему обработки фасадов, выделяя среди них главный, обращенный в сторону площади фасад.
В 1952 году в этом здании открылся Музей искусств Грузинской ССР.
Золотой крест из Мартвили. X в.
Серебряный диск - св. Мамай на льве. XI в.
Золотая чаша из Бедии. X в.
Музей основан в 1934 году. Художественные фонды музея созданы на основе различных коллекций, в них вошли церковные древности и произведения искусства, переданные Национальной картинной галереей Грузии, музеями Грузинского Общества истории и этнографии, Общества распространения грамотности среди грузинского населения и кабинета древне- грузинского искусства Тбилисского государственного университета. Особо следует отметить возвращение в 1945 году в Тбилиси из Парижа, благодаря огромному вниманию, уделяемому Советским правительством культуре и искусству народов нашей страны, художественных ценностей, вывезенных из Грузии в 1921 году меньшевиками. Большая часть памятников искусства из этой группы дополнила фонд древнегрузинского искусства музея.
Проспект Руставели. На переднем плане-Театр им. Ш.Руставели (бывш. Артистическое общество). Архитекторы А. Татищев и А. Шимкевич. 1901
Богатейшая коллекция музея, включающая помимо памятников собственно грузинского памятники русского, западноевропейского и восточного искусства, содержит большое количество произведений искусства первостепенного значения, созданных на протяжении веков.
Коллекция Музея искусств Грузии состоит из пяти основных разделов: древнегрузинского искусства, русского искусства, советского искусства, западноевропейского и восточного искусства.
Театр оперы и балета им. 3. Палиашвили. Архитектор В. Шретер. 1880-1896
Экспозиция памятников древнегрузинского искусства дает представление об основных этапах развития всех его отраслей. В музее представлены самые ранние образцы грузинской мозаики - бичвинтская мозаика, относящаяся к эпохе поздней античности, и средневековые мозаики Грузии. Архитектурные фрагменты, рельефы на камне, великолепные раннехристианские стелы создают ясную картину развития архитектуры и скульптуры Грузии феодальной эпохи. Средневековая монументальная живопись Грузии представлена копиями и частично оригиналами, показывающими исключительное мастерство древних живописцев и мозаичистов.
Памятники средневекового чеканного искусства первостепенного значения собраны в особой кладовой музея, экспозиция которой разворачивает перед зрителем картину многовекового развития ювелирного и чеканного искусства Грузии. С исключительной по своему художественно-историческому значению иконы "Преображение" из Зарзмы (886) начинается представленный в Музее искусств многовековой путь развития средневековой чеканки Грузии. Здесь представлена уникальная коллекция произведений золота и серебра вплоть до XIX века. Большое количество икон, украшений (колец, серег, ожерелий, нагрудных подвесок) и корон показывает все многообразие технических средств, применявшихся грузинскими мастерами древности, создававших произведения искусства исключительного художественного достоинства: чеканка, штамповка, тиснение, отливка, позолота, филигрань, зернь, чернь.
Коллекция средневековой чеканки, включающая такие выдающиеся произведения, как Ишханский, Бретский и Мартвильский кресты (X в.), Бедийскую золотую чашу (X в.), крест Давида Курапалата (X в.), помимо чисто художественного значения имеет и большую историческую ценность; ведь большинство из них содержит древнегрузин-ские надписи, в которых упоминаются имена исторических личностей, игравших важную роль в истории Грузии.
Одна из древнейших икон музея - "Цилканская Богоматерь" IX века, на которой живописные лики выполнены техникой энкаустики.
Чеканный убор этой иконы с эмалевыми вставками состоит из разновременных частей, по которым можно проследить долгую и сложную жизнь этого памятника.
Одним из важнейших памятников грузинской средневековой чеканки является икона Богоматери XI века из Шемокмеди, известная под названием "Лаклакидзевской мадонны". Исключительное мастерство соединения в одно целое великолепного центрального изображения со сложным построением обрамляющих сцен, изысканность декоративного решения, оригинальная иконография показывают высокое искусство мастеров чеканки этой эпохи.
Пластические искания грузинских мастеров проявились в таком интересном произведении, как серебряное тондо с изображением с в. Мамая верхом на льве (XI в.), которое ранее хранилось в ризнице Гелатского монастыря.
В чеканных произведениях Грузии в XII-XIII веках главным становится не решение пластических задач, а поиски декоративных, орнаментальных построений, живописного решения чеканных композиций. Великолепным примером этого нового подхода является знаменитый Хахульский триптих, хранившийся первоначально в Хахульском храме и перенесенный Давидом Строителем в Гелатский монастырь, откуда он и попал в сокровищницу Государственного музея искусств Грузии.
Исключительную художественную ценность представляют эмали Хахульского триптиха, особенно центральная эмалевая икона Богоматери, от которой после разграбления Гелатского монастыря в XIX веке остались лишь фрагменты-лик и кисти рук. Это уникальная грузинская эмаль X века, превосходящая по размерам все известные эмали.
Интересна группа чеканных изделий XII-XIII веков, выполненных великолепными художниками-мастерами чеканки Бекой и Бешкеном Опизари. Среди их работ выделяются оклад Анчисхатского складня, оклады Евангелий.
Последующие эпохи представлены искусными произведениями XV-XVI веков. Типичным образцом этого позднего стиля является золотой сосуд из Чхороцку (XVI в.) с легким гравированным узором лиственного орнамента и россыпью бирюзы.
Целая группа икон происходит из мастерских правителя Западной Грузии Левана Дадиани, с именем которого связано значительное развитие чеканки в XVII веке; эти чеканные произведения отличаются как передачей фигурных изображений, так и декоративной разделкой поверхности.
Как уже указывалось, на многих произведениях средневековой чеканки сохранились древнегрузинские надписи, в которых увековечены художники - исполнители этих произведений. Таким образом дошли до нас имена выдающихся художников-чеканщиков Асата, Бека и Бешкена Опизари, Габриэла Сапарели, Асана и Тевдора Гвазаваисдзе, Иванэ Диакони, Мамне и других.
Многообразна и интересна коллекция живописи музея. Особенно полно представлена грузинская живопись XVIII- XX веков.
В залах музея полностью представлена живопись великолепного художника Нико Пиросманашвили, вошедшая в золотой фонд мирового искусства. В музее можно ознакомиться с творчеством художников различных поколений, начиная с основоположников грузинской станковой живописи Р. Гвелесиани, А. Беридзе, Г. Габашвили, А. Мревлишвили, М. Тоидзе, основоположника современной скульптуры Я. Николадзе.
Широко представлено в музее творчество грузинских советских художников-живописцев, графиков, скульпторов, обогащающих сокровищницу многонационального советского искусства.
Здания Штаба и Музея искусств являлись яркими примерами архитектуры русского классицизма, продиктованными официальным строительством того времени; построенные же в конце столетия здания нынешнего Городского Совета (реконструкция старого здания) и Оперного театра выражали стремление к экзотической, "восточной" архитектуре и были решены в псевдомавританском стиле.
В этом смысле особый интерес вызывает здание Оперного театра, построенное в 1880-1896 годах по проекту архитектора В. Шретера. Первоначально место дня строительства было выделено в верхней части бывшего Александровского (ныне- им. Коммунаров) сада, но из-за малых размеров земельного участка строительство перенесли, и театр был сооружен на центральной части Головинского проспекта.
Следует отметить, что "мавританский" стиль здания был предопределен условиями конкурса, который предшествовал проектированию. Таким образом, задача создания сооружения, отмеченного чертами экзотики, видимо, соответствовала вкусам определенных слоев общества. Здесь же следует оговориться, что и все "мавританское" свелось лишь к декоративному убранству, никак не затронув архитектурной структуры здания, что уже само собой обусловливало эклектику и стилизацию.
В 1973 году здание сгорело.
Жилой дом на улице Г. Табидзе
В конкурсе на проект восстановления и реконструкции театра был отобран проект архитекторов Л. Медзмариашвили и М. Чачанидзе, ставивший задачей сохранить архитектурный образ одного из значительных очагов музыкальной культуры, памятника архитектуры XIX века, органично вписавшегося в масштабный строй и живописный облик проспекта им. Руставели. При этом архитекторы предполагали максимальную реконструкцию театра, с учетом современных технических требований.
В 1977 году закончилось строительство, продолжавшееся в течение четырех лет параллельно с проектированием. От старого здания сохранились лишь фойе и вестибюли, восстановленные в своем первоначальном виде. Полностью заново отстроен зрительный зал и весь сценический комплекс, репетиционные и служебные помещения которого оснащены новейшим оборудованием. Вместо трапециевидного выстроен четырехугольный подковообразный зал на 1100 мест.
Как экстерьер, так и интерьеры вновь выстроенной части решены в том же духе, что и старая часть здания; этим достигнуто стилистическое единство общего облика архитектуры театра. В результате реконструкции восстановлен традиционный архитектурный облик и одновременно создано театральное здание, отвечающее самым высоким современным требованиям, с прекрасными зрительными и акустическими качествами.
Здание Министерства финансов Грузинской ССР
Здание Госбанка
Гостиница 'Тбилиси'. Архитектор Г. Тер-Микелов. 1915
Другим примером архитектуры рубежа XIX и XX веков является здание Артистического общества, в котором ныне находится Государственный академический театр имени Ш. Руставели (1901, архитекторы А. Татищев и А. Шимкевич). Но, если в Оперном театре использованы формы мавританского зодчества, здесь для обработки как фасадов, так и интерьеров взяты композиционные приемы и мотивы стилей барокко и рококо.
Весьма характерным для данного времени является описание здания Артистического общества, данное в тбилисской газете "Кавказ" в день его открытия: "Зрительный зал театра, состоящий из партера, лож бенуара, бельэтажа, балкона и верхней галереи и вмещающий 810 человек, отделан в стиле рококо и может быть признан верхом изящества и удобства". Концертный зал - "громадный зал в два света, отделанный в стиле Людовика XV, с громадными зеркальными окнами, выходящими на Головинский проспект... Если стать лицом к Головинскому, то направо от концертного зала будет малая зала в стиле эпохи Директории, за нею прелестная гостиная, а налево малая зала в стиле немецкого Ренессанса и дамская гостиная в декадентском стиле. . . Если из концертного зала снова войти в фойе, то налево будет изящная столовая в стиле Ренессанс с сплошными зеркалами по стенам. . . За столовой помещается маленький, очень оригинально отделанный в новейшем стиле буфет. ..". Не обращая внимания на то, насколько точно определены стилевые качества отдельных помещений, весьма характерным является чувство восторга, с каким отзывается автор о пестроте архитектурного языка, соответствующей, как видно, вкусам не только архитекторов - строителей этого здания.
В профессиональном смысле здание выстроено на высоком уровне. Четкая планировка, малый зал, фойе, переходы создают удобную организацию архитектурного комплекса. Архитекторы хорошо увязали здание с Головинским проспектом, устроив перекрывающий тротуар портик перед центральным входом. Покрытие портика служит террасой для малого зала, создавая удобное в летнее время открытое фойе. Верхние этажи фасада объединены большим ордером пилястр, чешуйчатое перекрытие высокой мансарды заканчивает здание. Как отмечалось, на фасадах, как и в интерьере, применены декоративные мотивы барокко и рококо.
И ныне на проспекте Руставели привлекает внимание здание гостиницы "Тбилиси" (1915, архитектор Г. Тер-Микелов), в архитектуре которой использованы некоторые мотивы Ренессанса.
Автором хорошо учтена специфика места - здесь проспект делает мягкий изгиб, и кривая фасада соответствует ему, подчеркивая своеобразие чуть зигзагообразно развивающейся линии магистрали. Угол здания закруглен, выражая незаметное с первого взгляда стремление к пластичности в разработке фасадной плоскости.
Жилой дом на углу улиц Лермонтова и Мачабели
В решении фасадов прослеживается последовательность ритмов и соотношений отдельных регистров. Композиция верхних этажей, выделяющаяся большим ордером пилястр и мощным антаблементом аттикового этажа,-своеобразное отражение палладиевской архитектуры-создает ведущую тему, придавая зданию соответствующую главному проспекту города масштабность. Нижний этаж выделен более темным цветом облицовочного камня. Второй этаж, члененный совершенно просто, является как бы переходной ступенью. Коринфские пилястры, сандрики, балясины французских балконов, как и другие декоративные мотивы, применены при оформлении верхних этажей. Рисунок отдельных деталей четкий, выявляет профессиональный навык и вкус архитектора; это же ощущение не покидает всякого, кто попадает в интерьер, где особо выделяется огромный двусветный зал ресторана.
Тбилисский государственный университет (бывш. Дворянская гимназия). Архитектор С. Клдиашвили. 1900-1916
Государственная республиканская библиотека (бывш. Дворянский банк). Архитекторы А. Кальгин и Г. Гриневский. 1916
Фактически, той же отмеченной чертами Ренессанса и барокко архитектуре принадлежит и здание грузинской Дворянской гимназии (ныне главный корпус Тбилисского государственного университета. Архитектор С. Клдиашвили), строительство которого началось в 1900 году и продолжалось довольно долго-до 1916 года-из-за недостатка средств (строительство велось по инициативе и на средства передовой грузинской общественности). Место для строительства было подобрано с учетом перспективного развития города. Здание тогда стояло за чертой города, а ныне оно в начале крупнейшего района города - Ваке.
План здания симметричный, Ш-образной формы, но боковые выступы длиннее среднего. Вестибюль и спортивный зал помещены по средней оси; широкие лестницы ведут на верхний этаж, где помещен актовый зал. Аудитории и другие помещения расположены в боковых крыльях. Светлые, просторные комнаты и коридоры хорошо выявляют назначение учебного здания.
Главный фасад, где расположен центральный вход, обращен не к улице, а к скверу.
Двусторонний пандус и широкая лестница в центре, выдвинутая вперед и увенчанная куполом центральная часть подчеркивают парадный вход, выделяя этот фасад. Простые, строгие массы фасада придают зданию парадный, но и деловой вид. Боковые фасады соответствуют своему второстепенному назначению. Белые рустованные фасады здания хорошо обозреваются с дальних точек города.
В Тбилиси рубежа века строится много зданий в стиле модерн, уже завоевавшего в Европе и России свое признание, но особого своеобразия этот стиль здесь не достигал, так как в Тбилиси увлечение стилем модерн было результатом и еще одним выражением подражания модным течениям. Использование уже известных специфических форм и элементов украшения легко выделяло эти здания от окружающей застройки. Волнообразные парапеты и обрамления проемов, выдвинутые карнизы на отдельных частях здания, графические вариации растительных или геометрических мотивов, рельефы и скульптурные изображения символических фигур создавали своеобразный ассортимент характерных для модерна форм и элементов.
Государственная республиканская библиотека. Лоджия фасада
Таким образом, стилистическая пестрота-одна из характерных черт архитектуры Тбилиси второй половины XIX-начала XX века. Это хорошо иллюстрируют отмеченные выше примеры. В начале XX века на этом фоне как исключение наблюдаются отдельные попытки возрождения древних грузинских архитектурных форм, хотя дело и тут не шло дальше стилизации.
Квашветская церковь и здание бывшего Дворянского банка-характерные примеры данного направления.
Расположенная ниже уровня проспекта Руставели, во дворе, церковь Квашвети была выстроена на месте четырехапсидной купольной церкви, основание которой связано с именем известного христианского деятеля Грузии-Давида (VII в.). В 1904 году началось строительство нового здания церкви, которую освятили в 1910 году. Здание построено по проекту архитектора Л. Бильфельда, следуя классическим образцам древнегрузинской архитектуры. В архитектуре здания виден его прототип-прославленный собор XI века Самтависи, хотя изменения в пропорциональном построении и в разработке деталей придают ему совершенно другой вид.
Здание бывшего Дворянского банка (ныне-Республиканская библиотека; 1916, архитекторы А. Кальгин, Г. Гриневский) занимает важное место среди тбилисских построек начала XX века.
Проект принят в результате конкурса. А. Кальгин и Г. Гриневский остро ставили вопрос творческого использования национальных архитектурных форм.
Архитектура здания банка основывается на взаимосвязи двух видов помещений: с одной стороны, многолюдные залы, с другой-отдельные кабинеты и рабочие комнаты. Композиция плана подчиняется пересечению взаимноперпендикулярных осей, и здесь вестибюль является объединяющим звеном.
Основные элементы , художественного решения интерьеров-свет и красочность декоративной обработки стены. Декоративная роспись, для которой мотивы взяты из оформления древнегрузинских рукописных книг и настенной живописи, имеет важное значение и выступает наравне с архитектурными формами.
В здании выделены два фасада; соответственно его расположению на углу двух улиц, на стыке, возвышается башня. Композиция фасадов сложная, но цельная. Открытые лоджии, террасы, аркада, обрамления окон и общий характер декора продиктованы характером древнегрузинского зодчества. Использованы разные архитектурные темы, но они органично ) сочетаются. В декоре, хотя и подчиненном логике архитектурного решения, мы видим (часто без изменения) орнаментальные мотивы разных времен и характера. Но попытка возрождения национального архитектурного наследия все же для того времени имела важное значение.